正所谓“文无之一，武无第二”。一首诗是好是坏，确实是品味不同的问题。所以，即使是伟大的诗人，也难免会有争议的作品。比如诗仙李白的《赠王伦》这首诗，每年都被选入小学课本，但也有人觉得太直白，一点诗意意境都没有。比如诗人圣人杜甫当年写了一首《又是武郎》的诗，被后人称为律中更低，但喜欢的人却认为是千古佳作。

所有的诗人和圣人都是如此，更不用说普通诗人了。这篇《鹧鸪》在这个问题上与大家分享的是一部有争议的作品。这首诗流行于晚唐，使作者郑谷声名鹊起，获得“折谷郑”的美誉。但这首诗在200年后的北宋是有争议的，苏轼欧阳修一开始也想不明白为什么会流行起来。欧阳修甚至这样评价这首诗:“大部分人过去是教孩子的，其余的人小时候还在背诵，但今天它的集子已经不适合这个世界了”，意思是这首诗是小儿科的杰作，现在他的诗集早就过时了，这是批评这首诗一文不值。

那么郑谷的这首诗是怎么写的呢？为什么经不起时间的考验？让我们尝一尝:

鹧鸪

唐正谷

那些鹧鸪在温暖的烟色荒原上面嬉闹，看它们五颜六色的羽毛是多么整齐；看它们的行为，类别和白天活泼的野鸡差不多。

天阴雨滴时，从阿尼尔·库马尔·巴楚湖起，洞庭湖东南湖上的草穿过；黄陵寺花瓣落，鹧鸪声声。

游子袖一见湿，好人低眉吟。

湘江阔，苦竹丛西深。

是七律咏物诗，好的咏物诗应该是抒情与抒情的完美结合。从这个角度来说，郑谷的这首诗做到了。他把一个游子的思乡之情和鹧鸪的悲鸣结合在一起，把现实和现实结合起来，并不高明。

这首诗的之一联是从鹧鸪的外貌和生活习性开始的。天气暖和的时候，鹧鸪鸟会在叶萍带着彩色的翅膀嬉戏，其模样可与雉鸡媲美。这两句没有详细写出鹧鸪羽毛之类的细节，而是通过对比给读者想象空。

接下来的两句话集中在鹧鸪的啼叫上。“黄陵寺鸡鸣”是一个典故。据说这里就是当年屈原被贬到天涯的地方。鹧鸪在这里的啼叫，只是为了唤出游子的辛酸。为了烘托这句话凄美的美，诗人在前一句中用了湖边傍晚的细雨作为衬托，十分巧妙。

最后两句是关于流浪者和美女听到声音后的反应。游子一听就哭，美女一唱就低眉。这从侧面衬托出了鹧鸪的动人声音和它的悲伤。此时的鹧鸪成为了游子和相思女的化身，它唱出了这两种人的心声。这幅对联和前一幅是虚的，联系很巧妙。

在这一点上，诗人没有放弃。他在最后一句话中放大了这种悲伤。湘江宽阔，鹧鸪鸟群于湖面。它们的叫声相互呼应，库珠深处的巢穴在夕阳之外。这样的写法，让乡愁和相思变得绵长，震撼，动人。

唐代许多著名诗人都高度评价这首诗。有人称之为“韵味十足”，也有人称之为咏物的绝唱。但宋代苏轼对这首诗的评价是“偶然游戏，胸中无寄托，笔中无远感”。另外欧阳修说这首诗在宋代并不流行，可见宋人对这首诗并不是很感兴趣。

为什么唐宋文人对同一首诗有如此大的分歧？主要原因是唐诗强调情感。从这个角度看，郑谷的诗确实是成功的。而在宋代，咏物诗却非常重视理趣。从这个角度来说，这首诗是一出戏，正如苏轼所说。但不管宋人怎么看，这首诗一直流传至今，郑谷也因此而名噪一时，被后人称为“折谷郑”。从这个角度来看，它是成功的。